Sandra Groll

Macro theoretical approaches in Design Research often face obstacles. They rely on borrowed theories. This paper provides some considerations on how to borrow macro theories. By borrowing some concepts from second-order cybernetics, Niklas Luhmann’s Theory of Social Systems and George Spencer Brown's Laws of Form, the paper discusses possible foundations for a macro perspectival approach in design research.

Design Thinking lässt sich auf zwei Weisen (vgl. Jonas 2012) lesen, nur eine hat jedoch in den letzten Jahren auch außerhalb des eigentlichen Designs Karriere gemacht. Nämlich Design Thinking als eine anderen agilen Formen der Ideenfindung und Produktentwicklung nahestehende Methode, mit der sich einigermaßen zuverlässig Innovationsansätze finden lassen, die außerhalb inkrementeller Verbesserungen angesiedelt sind. Diese Leistung erfüllt die (Kontroll-)Bedürfnisse der Ökonomie einer digitalisierten Gesellschaft, in der sich die Erfolgsbedingungen für Produkte, Services und Anwendungen schnell verändern und Lebensrealitäten ebenso komplex wie singulär sind. Design Thinking als Methode macht in diesem Umfeld einen Unterschied, denn das Versprechen lautet, durch iteratives Vorgehen und Stakeholderintegration den wirklichen Bedürfnissen von Nutzer/innen nicht nur auf die Spur zu kommen, sondern diese auch in Lösungen zu überführen und dabei zu einem höheren Zusammenhalt unter den Mitarbeiter/innen und Zufriedenheit beitragen zu können (vgl. Brown 2016).

Design ist ein omnipräsentes Phänomen der modernen Gesellschaft. Designentscheidungen bestimmen die Erscheinungsweisen materieller und immaterieller Artefakte und beeinflussen die unsichtbaren Beziehungsmuster zwischen heterogenen Entitäten des Alltags. In theoretischen Auseinandersetzungen wird oft übersehen, dass die durch Design gestalteten Mensch-Objekt-Relationen in tiefere systemische Kontexte eingelassen sind und dass Design als Disziplin eine spezifische Reaktion auf die Kontingenzprobleme der modernen Gesellschaft darstellt. Sandra Groll nimmt diese Kontexte aus system- und formtheoretischer Perspektive in den Blick.

From author design to industrial design, graphic design and interface design, to name but a few distinctions, the fields of design seem to be becoming more and more differentiated.1 In your opinion, is there still a general definition that covers "contemporary German design"?KK: I don't feel comfortable associating a definition of design with a specific nationality.To me, design is a basic human ability to construct or improve on the construction of our world with responsibility to those affected, directly or indirectly.Of course, there are cultural differences to be honored, but the process of proposing responsible innovations is not explained by national boundaries.SM: German design would be like German physics (this actually existed under the Third Reich!).In "rational behavior," a specification like "German design" is meaningless in scientific activity.As a consequence, any distinction should rather be project-specific and task-focusedfor example, the medical sphere, living space, the world of work, etc.-not national and not discipline-based, as in ergonomic design, ecological design, and so on. RS:No. It's a cliché.First of all, design has always been an international phenomenon because industrialization is an international process, and design is a substantial part of industrialization.Second, any national label would reduce design to its superficial aspects, to the style features of formal aesthetics.But in that case we would no longer be talking about a multi-layered process, but rather about cosmetic changes. GB:You are asking about identity.I will limit myself to what determined the image of "German design" until the 1970s and what still shows aftereffects in certain areas, even today."German design" can be characterized by its 1 Author design (German Autorendesign) is a term used in Germanophone countries.On the one hand, it describes designs for which the name and personality of the designer play a central role.On the other hand, it can also mean individual objects and small series of objects created exclusively for (design) galleries.